2025年12月16日至2026年3月1日，四禧美术馆将推出艺术家索菲·冯·海勒曼（Sophie von Hellermann）在中国的首次个展“我所见，仅述其半”，呈现艺术家以《马可波罗行纪》为灵感创作的15幅作品。
我所见，仅述其半 ｜ I Did Not Tell Half of What I saw
在马可·波罗的传说中，有一句著名的自白：“我所见，仅述其半”。虽然这句话从未出现在《马可波罗行纪》的正文中，却在他死后成为墓志上的铭文，被视为他一生旅程的象征。它既像是一种坦白，也是一种宣言：语言无法穷尽经验，叙述永远只抵达一部分真相。那“未述”的半边，才是记忆、幻象与想象的真正起点。
索菲·冯·海勒曼的绘画正是在这样的裂隙中展开。她从历史叙述出发，却并不试图“复原”或“再现”。相反，她以个人的身体感知与潜意识的流动为核心，在想象与现实之间重构属于她的体验，“未述”成为创造的起点。海勒曼用画笔补写那些被历史遗漏的、被文化过滤的图像，尤其是那些被西方叙事所塑造的“东方想象”。她并不试图纠正它们，而是让它们重新凝结——在模糊、幽默、荒诞和温柔的笔触中，重获历史与情感的复杂气息。她笔下的“东方”既不是浪漫的奇境，也不是殖民话语中的他者，而是一种游移的未知。
在四禧美术馆的展厅中，索菲·冯·海勒曼的画面如切割的漂浮梦境：它们在空间中彼此呼应，像是同一段叙述的不同章节，又像是一场关于时间、记忆与情感的长谈。她以明亮的色彩书写幽暗的主题，以轻盈的笔触讲述深沉的历史。在这些作品里，历史并非作为“事实”存在，而是不断被重新书写的感性经验。正如马可·波罗的游记在真实与幻想之间摇摆，冯·海勒曼的绘画同样在观看与想象的交错中展开。冯·海勒曼常说，她的画不是“故事”，而是“情绪的场所”。那些似人非人的形象、被时间冲刷的风景、模糊的面孔与残缺的建筑，像是从记忆的深处浮现出来的视觉碎片。她的创作是精神的旅行，以自身为媒介，穿越时间与文化的界限，将历史转化为个人的风景。她关注的，不是叙事的起点或终点，而是“叙述无法抵达的瞬间”。那是绘画最私密也最开放的领域：观众在其中既能感受到艺术家的呼吸，也被迫面对自己的观点与偏见。每一种历史都带着裂痕，每一种观看都包含遗忘。而正是在这“未述”的部分，艺术得以呼吸，思想得以延展。
“我所见，仅述其半”，不仅是一句墓志铭式的感叹，更是一种哲学姿态——一种对知识、叙述，以及观看本身的不信任。“未述之半”，不仅属于马可·波罗，也属于每一个观看者。