冈本信治郎（Shinjiro Okamoto，1933-2020）是著名的日本波普艺术先驱。他曾在日本和中国举办十多次个人展览，是东京画廊+BTAP代理艺术家。其作品主要被东京国立近代美术馆、东京都现代美术馆等国际知名艺术机构收录。作为日本战后最具代表性的现代艺术家之一，冈本信治郎经历了东京大轰炸的战火、见证了日本战后的经济奇迹以及目睹了美国流行文化对日本传统价值的冲击。虽然冈本信治郎和西方波普艺术家一样以大众文化为创作题材，但童年经历促使冈本信治郎的作品拥有更加宏大与严肃的时代主题。以《大冲突:花之终结》为代表的“樱花”系列作品除了批判消费主义对人的异化，还将反思战争以及直面景观社会背后的虚无本质作为核心主题。
冈本信治郎的艺术创作还能看见日本传统艺术、西方现当代艺术的影子。冈本信治郎1952年从日本桥高等学校毕业后便开始自学绘画。受日本传统浮世绘木刻版画的影响，冈本信治郎的作品大多和《问路的人》一样：简单、抽象、平面化。又受到乔治·修拉新印象主义的影响，冈本信治郎逐步使用明亮生动的色彩进行创作（“第三个男人”系列作品，1962）。随着日本经济复苏以及西方各种前卫艺术形式的传入，冈本信治郎表达艺术的媒介形式逐渐涉及石版画、丝网版画、立体绘画和装置艺术。以荣获“首届长冈现代美术馆奖展”大奖的《十个印第安人》系列作品为里程碑，“简单的线条”、“明亮的丙烯酸油漆颜色”、“使用不同的颜色和尺寸对同一图像进行变化”成为冈本信治郎的艺术标志。
虽然冈本信治郎是一位极其关切社会的日本艺术家，但他始终对一切社会立场保持距离，确保自己的客观与冷静。日本的战败、冷战背景下的世界环境、消费奇观的泛滥促使冈本信治郎反思人类的生存意义。没有像很多战后日本艺术家那样走向极端的个人化、政治化，冈本信治郎放弃了对答案的追寻。冈本信治郎的大多数作品表面都像《虫世界》系列作品那样看起来干净平整。他在表达个人想法的同时，努力将艺术家主体从作品中脱离。通过这种近乎机械般的客观，冈本信治郎成功从喧嚣中引出寂静，从繁华中展现今天人类社会普遍的虚无。